

プロロングボーダー田岡なつみとフォトグラファーのナチョスは、2022年秋、2023年冬、同年春の3回、北海道・利尻島などに赴き、過酷なサーフィン撮影に臨んだ。その様子は創刊号のSALT...で「美しき白の世界の物語」と題し8ページにわたって特集しているが、実はこのときの撮影の主役は映像であり、出来上がった作品は『MAHOROBA』と名付けられた。
同行スタッフはゼロ。特別な機材はなく、ふたりきりで構成から撮影、編集まで行い、30分のドキュメンタリー作品として完成した。ナチョスは、日本のサーフシーンを世界に知ってもらいたいと、ロンドン、スペイン、ニュージーランド、カリフォルニア、イタリア、ポルトガル、ハワイの映画祭に作品をエントリー。最初に送ったロンドンの映画祭は落選するも、2024年1月、バスク映画祭からノミネートの連絡が届いた。360作品がエントリーしたというから、その倍率は10倍以上だ。
その後、世界中のサーフィンフィルムフェスティバルで上映され、満を持して日本での上映が決定した。場所は渋谷の「ヒューマントラストシネマ渋⾕」。巻末に詳しい情報を掲載するが、ここでは7月26日発売のSALT...#02でインタビューした「映画を作ろうと思ったきっかけ」や「映画祭に参加した感想」などを掲載。ふたりの思いを知ることで、映画の見方も変わるはず。

2024年2月、田岡なつみとナチョスはスペイン・バスクの映画祭にいた。上映前「日本からスペシャルゲストが来ています!」とMCから突然のアナウンス。スクリーンの前に呼び出され、作品や日本の女性のサーフシーンについてインタビューを受けた。終了後も世界各国のメディアから質問攻めにあい、多くの人が日本のサーフィンに興味を持っていると、ふたりは改めて確信した。
「日本のサーフィン、しかも雪が舞う中でのサーフィンを、真剣な眼差しで観てくれていました。でも一番印象に残っているのは、なっちゃんのサーフィンの上手さにみんな驚いていたことかな」
田岡なつみは、世界で活躍する日本で1番、いや、アジアで1番のロングボーダーだが、実はショートボードのプロ資格も持っている実力の持ち主。作品の中ではロングボードだけでなく、華麗にミッドレングスを乗りこなす姿も収められている。
話は戻るが、そもそもふたりはどういったきっかけで映画を作ろうと思ったのか?
「海外の選手やフリーサーファーたちが、日本の波のポテンシャルや素晴らしい文化に気づき、たくさん撮影に来て発信しているにも関わらず、日本人が全く発信できてないことに気づいたんです。私たち日本人が、日本の良いところをきちんと発信しなきゃって。実際、日本のサーフシーンが、こうやって世界をまわるのは初めてじゃないかな?」
田岡のコメントに対してナチョスは「パンデミックで海外に行けなくなり、日本を旅することが多くなったんですけど、行く先々で“あぁ日本は素敵なところがいっぱいで、もっと見てみたいな”って思ったんです。あと映画祭についても、これまでは人の作品を観に行ってたんですが、“自分が撮った作品と一緒に行きたい”と思うようになったんです」。

期せずしてふたりの気持ちとやりたいことのタイミングが一致し、『MAHOROBA』は誕生した。日本ではあまり馴染みがないサーフィンの映画祭だが、世界各地では毎年行われている恒例のイベント。ノミネート作品も多種多様で、ライディング中心のモノから有名サーファーをフィーチャーしたドキュメンタリー、海・サーフィン・スケートを通じての教育系、地元愛あふれるローカル作品からナザレやカムチャッカの山を越えて旅する壮大なものまで、様々な作品がラインナップ。20分前後を基準にショート編とロング編に分けられ、英語の字幕が必須というのがレギュレーションとして設けられている。審査員も映像関係者から人気のクリエイターまで幅広いのが特徴だ。イベントは複数日間かけて行われ、フィルムの上映以外にアートエキシビジョンやライブ、スケートボードのデモンストレーション、トークショー、海や自然をテーマにしたワークショップなどが併催されている。
多忙な合間を縫って訪れたバスクの映画祭。参加した感想をふたりはこんな風に語っている。
「スペインではアジア人が珍しいこともあって、たくさんの人に声をかけてもらえました。作中に登場する日本食や温泉のシーンにざわついたり、これぞ“ニッポン”というものを伝えられたのはよかったと思います。また、他の映画祭で作品を見た人から、日本に行ってみたい、サーフィンしてみたいっていうメッセージをもらえたのが嬉しかったです。これからも作品を作り続け、日本のいいところをたくさん発信していきたいと思います」(田岡)
「現場の空気感や盛り上がりは、実際に訪れてみて初めて知ることができました。オーガナイザーや審査員から、このシーンが良かったなど、意見を聞けたのもとても勉強にもなりました。わたしはイタリア・ミラノのイベントにも参加したのですが、スペインとは雰囲気や形式が違っていて、いい刺激になりました。この作品をきっかけに海外に挑戦しようと思う日本人が増え、その後押しをすることが出来たら最高に幸せです!」(Nachos)
最終的に10カ国の映画祭からノミネートされた『MAHOROBA』(2024年7月12日現在)。ドライスーツ片手に極寒の北海道を訪れ、ふたりキャンプしながら波を探した日々。「楽しかったけど、めちゃくちゃ過酷でしたぁ」と笑いながら当時を振り返るが、そこはふたりにしか分からない厳しさがあったはずだ。かっこよく撮る、素敵に写すなど言ってられない状況の中、いま目の前にあるものをありのままドキュメントした結果、世界の共感を得ることができた。
「誰かがやったことを真似するんじゃなく、自分がやりたかったことをやる。自分に正直に、責任を果たす。その重圧に負けそうになることもあるけれど、そういうのも嫌いじゃないってことにも気が付くことができました。これからもっといい作品を作り、表現の場を増やしていきたいです」
ナチョスのまっすぐで力強い言葉。これからの日本のサーフィン映画の未来に期待したい。

スペイン・ビルバオ映画祭のオープニングパーティにて。パネルの前でワクワクしながらの記念写真

上映前にサプライズで呼ばれて登壇。緊張しながら日本の女性のサーフシーンについて語る

イタリア・ミラノの映画祭。立ち見が出るほど人が集まり、上映後は拍手と“Beautiful!”の歓声が
photography_Nachos
SALT...#02より抜粋
【MAHOROBA ジャパンプレミア上映】

⽇時:2024年11⽉18⽇(⽉)
第1部:17:00開場/17:30上映開始
第2部:18:30開場/19:00上映開始
※各会終了後、「カフェ347」で行われる懇親パーティに参加いただけます
場所:ヒューマントラストシネマ渋⾕シアター2
住所:東京都渋⾕区渋⾕1-23-16 ココチビル7F
座席:全席⾃由席
チケット代:2,000円(税込/2ドリンク付)
※ドリンクチケットはパーティー際に3Fカフェ347で利⽤可能です
※チケットの購⼊はこちら
TAG #ROXY#サーフムービー#ナチョス#まほろば#田岡なつみ

フリーサーファー笹子夏輝は、現状に何ともいえない焦燥感を覚えていた。どうすれば解消できるのか、何をすれば次のステージに進めるのか、その答えを探しに南カリフォルニアに旅に出た。出会うサーファーたちのスタイルと生き方にヒントを求めて……。
従兄弟のグリフィン・コラピントから刺激を受けショートボードの世界へ身を投じるも、競争社会に幻滅しフリーサーファーへ。コーリー・コラピントのキャリアにもまた、共感できるものがある。彼はその先にシェイプの世界があることも教えてくれた。
いまはSNSのダイレクトメールを通して世界中の誰とでも文字どおりダイレクトに繋がれる時代。そして一度も会ったことがなくても友だちになった気になっている。実は夏輝もコーリーとはそんなオンラインのみでの関係だった。それがこの旅でやっとオフライン・ミーティングが叶うことに。彼のサーフィンを生で見て、そのボードを実際に体感してみたい。それができるのが旅の醍醐味である。
マリブ出身の父親とハワイ出身の母親との間にホノルルで生まれたコーリーは、家族全員がサーファーという恵まれた環境で育ち、5歳から父親とタンデムで波の上を滑っていた。その後ショートボードに夢中になりコンペティションにも出始めるが、高校生のころには燃え尽きてしまう。父親は、そんな彼をかつてよくタンデムしていたサンノーに誘い出し、ロングボードでのサーフィンのピュアな楽しさを改めて思い出させてくれた。
「父がなぜ小さい波であんなにもストークしていたのかが、ロングボードに乗るようになってやっとわかった」
彼にはクリエイティブな一面もある。CJネルソン・デザインズのライダーとしてボードのデザイン開発に関わっていたため、ボードを削るようになるのは時間の問題だった。いまは自分でシェイプしたボードで自由なマニューバーを描く。そのサーフィンはいわゆるロギングとは少し違うようだ。

長めのボードは10フィートほどありグライダーやスピードシェイプに近く、ドライブとグライドが気持ちいい

もう一本は8フィート台の長めのミッドレングスで、こちらもスワローテール。ノーズライドも可能で、コーリーは多種多様な技を見せ、ボードのポテンシャルの引き出し方を教えてくれた

海から上がってもまだ波が気になる

ボードとウェットスーツを持ってトレイルを歩いてビーチにアクセス。こういう体験がサーフィンライフを豊かにしてくれる
一緒にサーフィンする約束をし、早朝に待ち合わせた。場所はサンノーのさらに奥のトレイルズ。パーキングは有料でそこからビーチまでトレイルを10分ほど降りていかなければならないが、それだけに海は空いている。なるほど、コーリーのインスタで見る映像はこういうところで撮っていたのか。ふたりはボードとウェットスーツを抱え、周りに人工物がまったくない未舗装のトレイルを降りていく。これもカリフォルニアのサーフィンライフだ。しばらくビーチを歩いてポイントに着くと、ラインナップは無人だった。ふたりはパドルアウトし、ボードと波をシェアしながらリアルなオフ会を楽しんだ。
セッションの後、コーリーはサンクレメンテの住宅地のなかにある、秘密のシェイピングベイに連れていってくれた。それは知人宅のバックヤードの奥に広がる小さなランチ(牧場)に建つ小屋だった。入り口には「チキン・シャック・シェイピングルーム」と書かれている。ニワトリ小屋に併設されているようで、仲間たちと共同で使っているらしい。そこで夏輝は、コーリーの手ほどきで初めてシェイプを体験する。クリエイティブな若いシェイパーが次々に育つカリフォルニアの豊かな土壌が羨ましかった。

コラボ・シェイピングで作ったのもテールの割れたデザインだった。次回、このボードに乗る楽しみができた

「 君もシェイプしてみないか」。急遽コーリーの提案で夏輝もちょっとだけシェイピング。このカジュアルさがいい

シェイピングベイはニワトリ小屋の隣。ここをシェアしてる仲間たちも遊びに来た

Shaper
ショートボードのコンペを辞めログの世界観に目覚めると、ターン、トリム、ノーズライドに磨きをかけ、エレガントなスタイルを身につける。Kookapinto Shape レーベルではシングルフィン・ログとフィッシュの特性を融合したユニークなデザインを生み出している。
photography & text _ Takashi Tomita
>>SALT...#04から抜粋。続きは誌面でご覧ください
TAG #A PILGRIMAGE to CALIFORNIA#Corey Colapinto#コーリー・コラピント#笹子夏輝

フリーサーファー笹子夏輝は、現状に何ともいえない焦燥感を覚えていた。どうすれば解消できるのか、何をすれば次のステージに進めるのか、その答えを探しに南カリフォルニアに旅に出た。出会うサーファーたちのスタイルと生き方にヒントを求めて……。
長い歴史のなかでボードデザインは進化し、インダストリーは芽生え、カルチャーが醸成されてきた。サーフィンの世界には商業主義やコンペとは異なる、もうひとつの側面がある。豊かなサーフカルチャーとヒストリー。それを夏輝は肌で感じた。
「ロングボードを始めるようになり、ビーチで年長者のサーファーからカルチャーやヒストリー、レジェンドシェイパーの話をよく聞くようになった。でも自分には全然そんな知識がなくて……」
ショートボードと向きあう時間が長かった夏輝にとって、カルチャーやヒストリーは少し遠い話で、レジェンドの名も、聞いたことはあっても何者かまでは詳しく知らない。ただロングボードのバックグラウンドにあるものに徐々に興味が湧いてきたのも事実。旅中は、そんなサーフィンの文化面にごく自然と触れることができた。サーフィンが一世紀以上の歴史を持つカリフォルニアとは、そういう場所なのだ。
サーフミュージアムはもちろん、土地の歴史を扱うミュージアムでもスケートボードやサーフィンを扱うディープなエキシビションが開催され、サーファーのみならず老若男女が観に訪れる。カルチャーとクラフトとアートが薫るサーフショップも見て回った。流行りのボードレーベルは知っていたが、老舗レーベルの歴史に裏打ちされた揺るぎない価値のようなものも感じた。サーフィンの歴史とその内包する文化は奥深い。今後はそうした世界を探訪する旅も楽しみになった。

サーフィンの歴史が学べる「サーフィン・ヘリテージ&カルチャー・センター」。一角にはコンペ史上で価値ある勝者のボードが一堂に介していた

ヴィスラのクリエイターズ&イノヴェーターズのひとりエヴァン・マークスが運営するNPO「エコロジーセンター」。オーガニックな農業とコミュニティを繋ぐ場所で、ランチのピッツァも美味かった

ニューポートビーチの「デイドリーム」。商品セレクトに鋭い審美眼を感じる

ヴェニスの「モラスク」。ここもオルタナティブ・サーフィンの発信源だ

ボードを借りたビング・サーフショップ。とにかくボードのバリエーションが豊富だった

サンタモニカにある「カリフォルニア・ヘリテージ・ミュージアム」ではドッグタウンの回顧展が催されていた。エネルギーに満ちていた’70年代のカリフォルニアにインスパイアされる
photography & text _ Takashi Tomita
>>SALT...#04から抜粋。続きは誌面でご覧ください
TAG #A PILGRIMAGE to CALIFORNIA#エコロジーセンター#カリフォルニア・ヘリテージ・ミュージアム#サーフィン・ヘリテージ&カルチャー・センター#サーフカルチャー#デイドリーム#ビング・サーフショップ#モラスク#笹子夏輝

フリーサーファー笹子夏輝は、現状に何ともいえない焦燥感を覚えていた。どうすれば解消できるのか、何をすれば次のステージに進めるのか、その答えを探しに南カリフォルニアに旅に出た。出会うサーファーたちのスタイルと生き方にヒントを求めて……。
佇まいそのものがかっこいい。コーヒーをすする、タバコをふかす、そんなちょっとした仕草も絵になる。憧れの存在でありつつ親近感も抱いていたジェシー・グーグルマナ。アートにサーフボード。創り出すものすべてに類まれなセンスが宿る。
以前から夏輝は、気になるサーファーとしてジェシーの名をよく挙げていた。10代のころからクイックシルバーにスポンサーされショートボートのコンペティターだったこと、その後コンペを離れフリーサーファーに転身したこと、そして気づけばロギングでも輝きを放つようになったことなど、ジェシーの歩みに自分と重なるものを勝手に感じていた。
南カリフォルニアで生まれ育ち、子どものころはスケートボードにハマっていたジェシーは、家族とカウアイ島に引っ越したのをきっかけにサーフィンにのめり込む。ただコンペには馴染めなかった。その後クロージングブランド「ブリクストン」のライダーになると、その類まれなセンスがデザイナーのピーター・スタダードの目に留まり、ブリクストンのデザイナーに大抜擢される。着こなしがかっこよければ、デザイン未経験でも服を作るチャンスを得ることができる。そんなエピソードがキャプテンズヘルム トウキョウで働く夏輝には輝いて見えた。
「サーフボードにしてもクロージングにしても、ジェシーの作ったものなら手に入れたくなる。なぜならそこには彼の確固たる世界観が感じられるから。そういう存在に憧れる」
ジェシーがクリエイトしたものには味がある。ヴィンテージクロージングに刺繍やスクリーンプリントを施しアップサイクルした彼のブランド「チャンバー」のアイテムにもそんな彼のセンスが宿っている。それらは古着好きにはたまらない一点ものばかり。ニューポートビーチのジェシーの仕事場を訪れるや否や、夏輝はチャンバーのカーディガンを一着ゲットした。

ジェシーのスタジオは、いい意味でカオスな雰囲気で、アーティストがものを生み出す現場そのものだった。彼は夏輝にギフトとしてフィンを一本手渡した

メタル製の重すぎるスケートボードなど、スタジオは面白い創作物で溢れている

ペインティングのセクション。ダークなジェシーの世界観が全開だ

エントランスのギャラリースペース。このときはアートをディスプレイしていたが、スケートボードや自身のブランド「チャンバー」のクロージングのショールームになることも
祖母から受け継いだスクリーンプリント業がジェシーの生業。とはいえ本業のスペースより彼の創作空間のほうが広い。ペインティングのスペースにシェイピングベイ、エントランスには小ぶりなギャラリースペースも。スケートボードも作っているというから、これまたひとつの肩書で収まらない多才ぶりだ。
いまはキャプテンフィンのライダーを務めていて、ミッチ・アブシャーとも極めて近い存在だ。「全部かっこよすぎる。彼と何かコラボできたら最高だな」。夏輝の頭のなかではいろんな妄想が渦巻きだした。
ペインティングには4年の歳月をかけた作品もある。サーフボードも一部のショップの店置きを除きカスタムシェイプがメイン。クロージングも手間ひまをかけるので量産はできない。すべてが時間をかけて創り出されるレアもの。そのかけた時間から付加価値が生まれることを改めて学んだ。

「コーヒーでも飲もうか」。スタジオからすぐのショップ「デイドリーム」で一息入れ、打ち解けるふたり

シェイピングベイの削りかけのボードも気になる

サーフボードやフィン、ドローイングアートやインピレーションブックを見せてもらいながら、クリエイティブな話が弾む

Artist, Shaper
アンダーグラウンドな雰囲気が魅力のフリーサーファー。ハンティントン・ビーチで生まれサンクレメンテやカウアイのノースショアで育つ。シェイピングは父の影響で始める。10年ほど前からログにも乗るようになり、ここ数年そのオールラウンドなサーフィンが人を魅了する。
photography & text _ Takashi Tomita
>>SALT...#04から抜粋。続きは誌面でご覧ください
TAG #A PILGRIMAGE to CALIFORNIA#Jesse Guglielmana#ジェシー・グーグルマナ#笹子夏輝

世界を魅了するウェイブハンター、松岡慧斗。母国・日本を舞台に、“Right time, Right place”を探し続ける。四季が織りなす日本列島を旅しながら、波と向き合い、感覚を研ぎ澄ます。すべては、1本の「最高の波」を掴みとるために。
シグネチャームービー『852 DOWN THE LINE ‒ JAPAN -』が、いよいよ劇場上映される。
収録されたフッテージはすべて日本。荘厳な波、雄大な雪山——。繊細でありながら力強い、日本の自然が生み出すコントラストが、松岡慧斗という唯一無二のサーファーの感性と響き合う。
自然の流れを読み、動き、スキルと直感を極限まで研ぎ澄ます。その一瞬に懸ける圧巻のライディングと映像美を、ぜひ映画館のスクリーンで体感してください。

【上映会詳細】
日時:10月30日(木)
会場:ヒューマントラストシネマ渋谷 シアター1
住所:東京都渋谷区渋谷1-23-16 ココチビル 7・8F
開場: 18:30、上映:19:00
入場:2000円(税込)
※チケットは下記より購入可能
・オンライン販売
10 月21 日(火)19:00 から販売開始 ※上映時間20 分前まで販売
購入はこちらから
・劇場窓口販売
10 月22 日(水)劇場オープンから販売開始
TAG #852 DOWN THE LINE – JAPAN -#イベント#サーフフィルム#サーフムービー#松岡慧斗

オーストラリア・バイロンベイ在住の映像作家、ザック・バラン制作のサーフムービー『RIDING THE WIND』の上映会を、10月28日(火)原宿のカフェ「HATTO COFFEE」で開催。本作品はフリーサーファーのライフスタイルを3年間に渡って録りまとめたドキュメンタリー映像で、アンドリュー・キッドマン、エリス・エリクソン、アリ・ブラウンなどタレントサーファーが多数出演。バイロンベイのローカルサーファーが奏でるサウンドが、彼らのライフスタイルとライディング映像と完璧にシンクロします。店内は画家としても活躍するザックのアート作品で演出。入場は無料。 みなさまの来場を、心よりお待ちしております!


【RIDING THE WIND】
時間:57分(日本語字幕付き)
出演:エリス・エリクソン、ボー・フォスター、オージー・ロング、ジャリーサ・ビンセント、アンドリュー・キッドマン、アリ・ブラウン、クリード・マクタガード、ジャック・リンチ、ジェイク・ビンセント、その他レジェンドサーファーも多数
【Event Information】
日時:10月28日(火)
場所:HATTO COFFE
住所:東京都渋谷区神宮前2丁目18−19 SHOP2
電話:03-6910-5757
アクセス:JR山手線「原宿」駅 徒歩10分
東京メトロ千代田線・副都心線「明治神宮前」駅 徒歩8分
公式サイト / Instagram

<Time Scheule>
18:30:開場
19:00: フィルム上映(57分)
20:00 :フリータイム
20:30 :終了
※入場無料(1ドリンクはオーダー願います)
TAG #HATTO COFFEE#RIDING THE WIND#アート#イベント#サーフフィルム

フリーサーファー笹子夏輝は、現状に何ともいえない焦燥感を覚えていた。どうすれば解消できるのか、何をすれば次のステージに進めるのか、その答えを探しに南カリフォルニアに旅に出た。出会うサーファーたちのスタイルと生き方にヒントを求めて……。
この人に会ってみたい。夏輝がそう強く思っていたひとりが、ブライアン・ベントだった。強烈な個性とエネルギッシュな存在感。一度きりの人生なのだから自分のやりたいことを貫いて生きていく。一緒に過ごし、そんな彼の人生哲学を学んだ。
サーファーである以外に、アーティストでミュージシャン、デザイナーでビルダー、スケーター、ホットロッド・マニア、ポストモダン・サーフボード愛好家、インテリアデザイナーなどなど、ブライアンの肩書を挙げたらキリがない。つまりは多彩な才能と趣味の持ち主ということだ。才能だけでなく、彼が注目される理由はそのルックスにもある。DIY 感満点のセルフビルドのホットロッドカーに1920年代風のクークボックスやホットカールを載せて、サンノーやドヒニーのビーチに現れるその姿は、目立つなんてもんじゃない。そして陸でも海のなかもキャプテンズハットを被り、カットオフした短めのショーツとTシャツというお決まりの出立ち。一筋縄ではいかないボードを乗りこなすライディングスタイルも独特で、グライドとトリムを繰り返しながらサーフィンの真の喜びを体全体で表現する。一見すると変わり者。でもその一本筋の通ったスタイルに夏輝は惹かれていた。
カリフォルニアでも歴史のあるサン・ホアン・カピストラーノの街にブライアンは住んでいる。彼はまず、ガレージの車とサーフボードを見せてくれた。その世界観に夏輝は早くも圧倒される。基本的にシングルフィン・ログが多いが、ウッドを削り出した自作のホットカールや1920年代後半にトム・ブレイクが開発し普及した木製の中空ボード、クークボックスもいたるところに転がっている。
「ロングボードに乗り始めたのは1980年代のはじめごろ。まだ周りはみんなショートボードに乗っていた時代だね。いろんなことを言うヤツもいたけど、俺はやりたいことをしたかっただけ」。本格的にロングボードがリバイバルするずっと前から、彼はロングボードでリッピングしていたという。そうやって流行にとらわれることなく好きなことをとことん貫いてきた結果、いまのブライアンがある。

ハワイで生まれたホットカールも独自の解釈で自作し、その乗り味を楽しむ

ホットロッド、アート、サーフボード、スケート。ガレージにはブライアン・ワールドが広がっていた

ブライアン・ベントの代名詞、ホットロッドカー。いまどきの快適な車とは真逆の乗り心地だが、腹に響くエンジン音がたまらない
夏輝を家に招き入れると、アートも音楽もファッションアイテムもシェアしてくれた。レトロ感に満ちたアートは、特徴的なタッチや流れるような動き、豊かな色彩表現により一目で彼の作品だとわかる。モチーフはサーフィン、ホットロッド、カリフォルニアと、まったくブレがない。スピーカーやレコードプレイヤーへのこだわりはもちろん、’70年代の音楽を8トラックのテープとプレイヤーで聞くなど、音楽との触れ合いかたにも懐古主義的なマニアっぷりが見てとれる。それらの音楽は古いロックが好きな夏輝には刺さった。さらにギター、ピアノの生演奏と続く。インスピレーションは明らかに過去から得たものだが、クリエイティブのすべてがブライアンにしか表現できない唯一無二のものに昇華していた。
「やってること全部が本物で嘘がない。自分が心地いいと思うことをとことん突き詰めることこそが本当にかっこいいことなんだって教わった気がした」。ご自慢のホットロッドカーの助手席にも乗せてもらい、夏輝は完全にブライアン・ワールドにやられてしまった。

そのオリジナルのファッションも筋金入り。自身のブランド「ユナイテッド50」も手掛けるなど服にはうるさい

こよなく愛するジャズ、ロック、ゴスペルを咀嚼し、自らの音楽としてアウトプット。ピアノの弾き語りで歌い上げる楽曲はソウルフルだ

アーティストとしても知られ、その作品はレトロでミッドセンチュリーの匂いがする

ブライアンは自身のお気に入りの、’80年代のネオロカビリー・ブームの火付け役Stray Cats のT シャツを夏輝にプレゼント

Artist, Musician, Designer, Hot Rodder, Skateboarder
サーフィン、車、アート、音楽、ファッションなど、それらすべてで独自の美学を貫く、SoCal カルチャーを体現するサーファーであり、ホットロッドビルダーでもある。愛娘のエスターといっしょに“ ザ・ベント・デュオ・バンド” を結成し、ライブも精力的に行っている。
photography & text _ Takashi Tomita
>>SALT...#04から抜粋。続きは誌面でご覧ください

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